城市雕塑的核心价值首先体现在它的文化叙事功能。优秀雕塑能够凝固历史瞬间，将抽象的城市精神转化为可触可感的实体形态。霍山《大驾光临》《扬帆启航》这些作品已成为城市的文化地标和精神符号。它们不只是一件艺术品，更是一座城市的“视觉年鉴”，向后人传递特定的城市价值观与集体记忆。

其次，雕塑具有强大的空间定义能力。它们能够将普通广场转变为富有意义的场所，将交通环岛升级为区域标识，甚至通过规模与形态的改变，重新定义人们对城市的感知。霍山《未来之光》雕塑通过其独特的不锈钢造型，不仅成为吸引游客的打卡地，更创造了一种人与城市环境的新型互动关系，反射出不断变化的城市面貌与人群活动。

此外，城市雕塑还承担着美育功能。作为最易接触的公共艺术形式，它们打破美术馆的围墙，让艺术融入日常生活。市民在与雕塑的日常相遇中，潜移默化地提升审美素养，培养对艺术的感知能力。这种无处不在的美学教育，对于塑造城市文化气质、培养市民文化认同感具有不可替代的作用。

除此之外，选择适合的材质是雕塑成功的关键。不同材质赋予作品不同的视觉语言、情感表达和生命周期：

青铜——历经千年的经典选择，具有优异的耐久性和铸造表现力。其特有的质感和色彩渐变能随岁月演化，适合表现历史主题和人物题材。

不锈钢——现代城市的宠儿，具有强烈的当代感和反射特性，能够融入周围环境并创造互动体验。耐候性强维护成本低，适合抽象造型和未来感设计。

石材（花岗岩、大理石等）——承载永恒感的传统材质，质地坚硬耐候性极佳。花岗岩适合室外大型纪念碑，大理石则适合精细雕刻。但重量大、运输安装成本高，且可能随岁月风化。

选择材质时需综合考虑作品主题、环境特性、维护成本和预期寿命。历史街区可能更适合青铜或石材，而像商业区则可尝试不锈钢或复合材料这类。

未来城市雕塑的发展，应当超越单一物体创作，转向与空间、人群的更深度融合。数字技术加持下的互动雕塑，环保材料制作的生态雕塑，以及强调社区参与的共同创作雕塑，都将拓展这一艺术形式的边界。

城市不仅仅是生存的容器，更是生活的诗意所在。当我们规划城市雕塑时，实际上是在为城市编写视觉史诗，为市民创造共享的艺术客厅。每一尊精心设计的雕塑，都是对城市文化基因的一次编码，对公共记忆的一次铸造。在选择材质与形式时，我们也在不断思考这座城市想向外界讲述怎样的故事，想为子孙后代留下怎样的文化遗产。